我一直对文艺片比较抵触，因为我觉得没有明显的情节，所以整部电影我都是入迷的，无法感同身受，看不懂，看不下去。但现在随着观影人数的增加，加上这部电影的时长比较短，我还是耐心的看了这部电影。说到主题，我感觉我没看懂。我只是认为这是自我救赎以及与过去和解。我对蓝色的自由没有想太多。在电影手法上，影片具有独特的凯恩斯主义风格。震撼人心的弦乐随着影片的节奏被动地跳动。突如其来的黑色场景揭示了人物内心的困惑，若隐若现的蓝色连接了整部影片。在人物塑造方面，三部曲中出现的有女主角、女主角丈夫的助手、妓女、女主角丈夫的情人、街头艺人、女主角的母亲、老妇人。电影中的表演非常生动、意味深长。时代的反思、为欧洲共同创作的音乐成为整部影片的线索，而女主角探望母亲时观看的节目也很有意义。我看到别人对此的解读，觉得很有意义：“老太太曾经说过，她通过电视了解了这个世界，她知道了一切。可见，在她眼里，这个世界一直在做各种各样的事情。”极限运动，而且是一个极其疯狂和危险的世界，而她自己则躲在桃花源般的疗养院里观望，这就是老一辈欧洲人对新欧洲的看法。”关于结局，几个人物的处境交织得有些扑朔迷离，影片以朱莉的泪水结束，有点遗憾，可能是因为我是第一次看，看完后没有太多印象。主要是看电影的手法，我看到一篇影评，觉得很好，结尾是这样的：“特写的情感表现得很好，微观的表情，比如女主角的眼球特写，医院段落中的嘴角和床上的羽毛，她的视线从模糊到清晰引导观众与女主角建立精神上的痛苦，再比如女主角躺在床上看着自己的丈夫，而直播中的她女儿的葬礼，电视里她的手指隐隐约约地抚摸着棺材，到手背摩擦墙壁时的疼痛，以及指尖读乐谱的速度，展现了悲痛的压抑彻底释放。咖啡馆里的场景是餐桌上有两个人。在这个特写镜头中，光线从亮变暗。这时，街头艺人的笛声变成了泛音，像咖啡入侵糖果一样吸走了影子的束缚。当女主角卷起乐谱，头也不回地走出场景深处的门时，前景中饰有蓝色玻璃流苏的吊灯充满画面，象征着走出记忆的禁锢。逃避生活就意味着不自由。她拒绝开门帮助公寓外被殴打的年轻人，拒绝参加赶走妓女的集体签名，直到她借了邻居的猫消灭了储藏室里的老鼠窝，然后我摆脱了九死一生，再次面对现实。最后那一串泪水，是把痛苦转化为走向自由的动力。”还有一个我自己的小窍门，音效过渡，前一个镜头是一只阴沉的老鼠，后一个镜头是一只阳光明媚的鸟鸣。声音相似，隐喻了两人人生经历的巨大差异。