自从毕达哥拉斯提出黄金比例理论以来，节奏和收尾研究正式找到了指导思想。
无论是数学、建筑、艺术、音乐、舞蹈还是电影。只要你准确地理解了这个关键点，你就能成为高手。
艺术是思想的表达。它用最简洁的方式准确地表达了作者的想法。这项技术被称为神来之笔。
有的人只用一根线就能把图画得栩栩如生。
有些人写出音乐，一个和弦就能打动人心。
在这样一个有上帝之眼的人面前，任何复杂的套路都会显得不够充分，甚至显得俗气。
这也是为什么洛可可风格在蒙德里安的格子画出现后彻底沦为庸俗作品的原因。
这部电影的导演是一位讲故事的高手。没有花哨的视觉效果，没有令人眼花缭乱的剪辑技巧，甚至没有刁钻的机位，更没有精彩的体育镜头。更夸张的是，影片没有任何象征和隐喻。
就像希腊的裸体雕塑一样，只表现身体的美，而不增加不必要的负担。
本片用必要的小节拍来串联大故事，同时整个大纲的所有转折都安排在关键点上。暴风雨前的每日倒计时更像是沉重的鼓点，每一次敲击都会引发观众的共情效应。
如果我们以音乐为例。整部影片的节奏控制得非常好。小鼓、嗵鼓、镲片等轮流先发声，低音鼓总是出现在关键点，恰到好处。
我们来谈谈这部电影的节奏。每个节拍不仅为最终的高潮场景提供情感能量。更值得注意的是，这些节拍充分发展了角色。基本上，每个角色都有一个弧线。
很多人从标题上就认为这是一部灾难片，但从结构上看它应该是一部传记片。整个故事围绕主角和关系角色展开。风暴只是解释人物关系的一个调味品。
一部平均 90 分钟（大约）有 900 帧的电影。在有限的篇幅内，95%的重要人物都得到了充分的刻画。每个人可以分配的场景少于 10 个。塑造一个完整的角色大约需要10个场景。同时，人物性格的合理性必须与其他人物相联系，最终形成逻辑成立、相互服务的情节。流程关系链。想想这个工作就显得极其困难。
可怜的酗酒母亲的角色在影片中熠熠生辉。一直以来，习惯了最差女主角和最差男配角的萨朗·斯通，这次居然打破了常规，奉献出了令人瞩目的表演。总共只有两个场景，导演给观众完整地讲述了一个没有安全感的酗酒母亲的生活。从她人生灰暗的原因，到她逃避现实生活的恐慌，观众甚至可以联想到她未来的幸福生活。导演只处理了两个场景，利用合理的逻辑惯性让观众自己去揣摩这个角色。虽然故事讲得很好，但观众毕竟是看电影，而不是火车站卖的叙事杂志。在电影这样的综合艺术中，如果只注重讲故事而忽视其他方面，电影就会显得薄弱。
超过。