流媒体巨头奈飞不会甘心将自己局限于电视剧领域，对巨头传统影视主导的大银幕电影市场有着坚定不移的强烈野心。 2017年，他斥巨资接拍烂片《威尔斯的密斯》，遭到电影公司一致拒绝。这说明他的野心不怕赔钱，如果能炸掉电影市场钢铁城堡的一角，他就会毫不犹豫地花钱。近三年来，奈飞数次挑战电影市场，但收效甚微，也鲜有刺激。主要原因是是奈飞用自己擅长的战术去攻击未知的领域。奈飞的法宝是让戏剧市场一举成名的拍摄方法：高层鼓励CEO编剧大胆出手、出手深入、创造新点子。关键是要在平台上拥有良好的独家直播声誉，以吸引新用户订阅。然而，电影和电视剧的观看方式却存在根本差异。电影玩法有自己的一套好莱坞类型电影。这是一部两小时内即可享受视觉享受的快速爆米花电影。不乏新颖性或深度。花钱去电影院是为了消遣和放松。 。奈飞的固执决定了影片的失败，但这一切在灾难性的2020年发生了根本性的改变。电影院关门，大片走向网络流媒体。奈飞集娱乐与思想于一体的电影模式找到了成长的沃土。


《末日激战》《是奈飞》是一部转弯较小的电影，但对于商业电影来说，这显然是一种妥协。影片在战争场景之间穿梭，带有特效以及对机器人和战争的思考。是应该关注哈普和利奥在争论中对机器人战争的深刻思考，还是两人如何使用武器来验证真相？两种表达方式之间如何平衡和取舍，很考验一个导演的功力。看得出来导演只是草率的回答了。观众前来观看大片《猎鹰与机器人士兵》的主演。他们想看到生物机器人利奥与机械机器人士兵战斗、火星坠入地面的火爆动作场面。至于里奥是否在策划某种毁灭世界的阴谋，观众并不关心也不关心。观众想要的就是坐在家里的电视机前，喝可乐，吃爆米花，让肾上腺素飞扬，充分放松，享受快乐。我们不是来浪费脑细胞来分析Leo无意义的话给Hap设置的逻辑陷阱，谈论人工智能的无意义道德原则以及美国是否应该扮演世界警察的角色。哈普和李之间的对话，站在未来技术和道德的顶峰，只能给观众带来沉闷和昏昏欲睡的负面影响。一场与现实生活无关的AI叛逆危机无法引起观众共鸣。 2020年当前的COVID-19危机已经够糟糕了，谁还想考虑未来的机器人呢？另外，时间设定与未来科技发生冲突，故事回到2019年乌克兰冲突，故事发生在2021年后的未来，不料假想敌穿越过去陷入核弹末日危​​机20世纪80年代。奈飞从历史的尘埃中捡起它，拍掉身上的灰尘，然后像拍婴儿一样拍拍它。机器人战争和末日危机并不是唯一能发射冷战核弹的话题！影片中的科技水平与过去的故事背景之间的严重冲突所造成的不和谐实在是太明显了。这部电影未能让观众同情这场危机。剧本的缺陷注定了影片的不成功结局。


这部电影的情节显然分为两部分。主要情节是关于导演最喜欢的哈普的布道，通过哈普的嘴通过机器人的道德准则传达导演对人类丑陋本质的思考。剧情的另一部分是动作场面，观众喜欢在其中充满荷尔蒙。利奥生物科技的透明机身充满了未来感。最引人入胜的是哈普伸手踢腿的那场特效爆炸，比后来那些审美疲劳的打机械机器人的动作场面有趣多了。看到这段，我不禁想起了1991年上映的经典科幻电影《终结者2》中的液体机器人T-1000。液体机器人无疑是划时代的科幻机器人。没有人能打败三十年前对未来机器人的幻想。仅从科幻角度来看，《末日激战》处于相当平均的水平。高潮的亮点是在银行里猎鹰独自与机器人战斗的动作场面。我带着很高的期望而来，但离开时却非常失望。所有的动作都无法在影视上留下痕迹，对于看惯了黄金时代港片的观众来说，既没有美丽，也没有血腥暴力。原本吸引观众的动作场面在导演心目中的分量不够，所以没有拖累影片的口碑还是值得庆幸的。奈飞感兴趣的是拍摄的深度，对动作商业片不感兴趣。他们必须低着头，跟随观众的喜好。每部电影，他们都必须迫使观众回到奈飞的深层思考。说实话，拍一部纯商业的好莱坞类型的电影或者降价也不是什么丢人的事，那奈飞又何必大费周章地敬而远之呢？