（文 芷宁2017年9月6日）波兰电影《我是杀人犯（JestemMorderc）》的主海报设计颇有深意，也很切题。犯罪嫌疑人和办案警察的脸同时出现在海报中，以不规则的线条作为分割线，他们的半张脸组合成一张有些扭曲而怪异的脸。整个张海报被暗红色覆盖，以不规则的线条作为分割线，形成深浅不同、明暗不同的色调，仿佛被一种环境所笼罩。该片根据20世纪70年代波兰发生的真实事件改编。虽然剧情涉及一个连环杀手，但它并不像通常的美国表达方式。波兰电影制片人马耀明·佩普里卡是编剧的导演兼制片人。为了尽可能准确、有效、忠实地表达自己的创作意图，佩普里察的剧本设定非常明确。他并没有将影片的重点放在如何破案以及如何探索犯罪心理上。当错误判断发生时，在各种因素的推动下，事件的发展就呈现出一错再错的必然性，这涉及到更多的问题——时代背景、制度特征、舆论环境和人性。其特点可谓是多种多样。影片气氛压抑阴郁，场景冷峻肃穆，情节结构清晰简洁，叙事有序推进，剪辑更有特色。故事从一位重要人物的侄女被谋杀开始。一名年轻警官被任命为凶杀案调查组组长，致力于找出这一系列残忍谋杀女性的凶手。大佬侄女被害一案，将这起本来就丑闻不断的系列案件的重要性和关注度提升到了前所未有的程度。其中涉及的利害关系可想而知，包括办案警员的年龄构成、职场关系等。家庭身份、生活环境等等，都为事件的后续发展埋下了强有力的伏笔。这部电影可能应该有一些含蓄但直白的字幕，例如“制造一个杀人犯”或“制造一个杀人犯”。最初的调查过程十分焦灼，毫无进展。各种招数都用上了。就连当时并不多见的电脑，也被用来圈定犯罪嫌疑人的活动范围。由于冷战对峙，上级解雇了警察。提议向有此类案件经验的英国寻求帮助，而举报悬赏自然也在这些战术的范围之内，而悬赏似乎带来了破案的机会，但却被包裹了具有各种雇佣目的。影片在男主角的刻画上比较成功。演员米罗斯拉夫·哈尼谢夫斯基很好地把握了角色的内心。他完美地诠释了主管警察在面临困难和自身欲望的驱使下所产生的心理扭曲。英国诗人琼斯曾经说过：“罪恶的思想将不可避免地导致罪恶的行为。””于是，人性的阴暗面被唤醒、被培养、被喂养，事件的性质发生了变化，警察从一个有抱负、努力拼搏的杀人犯，变成了一个畏首畏尾的“杀人犯”。影片还在一些细节上表达了这种转变并不全是权力和制度的压力造成的，内心的恐惧和软弱，不断上升的私欲和事业发展雄心，甚至运气才让他走到了这一步。。                  警官和嫌疑人之间有很多场景，包括酷刑和逼供。佩普里察还要求他们面对面交谈。一旦警察警官甚至还带着圣诞食品来了，和那些看似很有人情味的谈话被诱导，却带着罪恶和肮脏的思想，结果，长期被关押和折磨的嫌疑人精神恍惚，自我意识模糊。 ——疑惑——难道那些女人真的是我杀的吗？影片还有一个对抗设定也颇为有趣。意思是——很多年过去了，现在已经是少校的男主已经衰老了，体重也增加了。他带着参观者走进为表彰连环杀人案侦破而设立的展厅，并亲自担任翻译。当人们离开的那一刻，他与展柜里栩栩如生的犯罪嫌疑人头模四目相对……自从看到影片海报，细心的观众就不由自主地思考——凶手是谁？此人？还是他所在的地方？时代环境如何？看完影片，观众可以自己得出谁是真凶的结论。莎士比亚曾经说过：“任何明显的邪恶都可能在外表上显得道貌岸然。” “无论是谋杀侦破展览馆，还是从案件中受益的人们，在人们面前都有一个官方形象，但却靠谎言维持着，最终崩溃了。影片结尾的字幕表示， 1990年在波兰拆除了这个臭名昭著的展厅。就影片的完成度和深度而言，该片获得2017年上海电影节最佳导演奖并不是没有道理的。（杂志要求）