林正升的《月光下，我记得》改编自李昂的小说《西莲》。该剧讲述了一位中年单亲妈妈偶然与女儿男友发生关系的故事。绝望的欲望行为导致了尴尬的三角关系。影片中所揭示的对人性的压抑和对道德的大胆违背令人震惊。本期与李安之前的电影（以及曾壮祥改编的电影，1985年）一样轰动。对情欲的再现和同情是《月光下》非常重要的表现意图。从台东到绿岛隔海相望的一个家​​庭，母女相依为命。母亲宝钗对前夫怀有不负责任的怨恨，习惯了自闭的修行世界（天天拜佛念经）。然而，随着年龄的增长，女儿西莲难掩少女情怀，先后爱上了两个男人，这与母亲的禁欲哲学相冲突。西莲对爱情和男人的浪漫渴望（包括父亲的幻想，也可以说是一种表现）与母亲对男人的不信任和缺乏安全感之间的矛盾，构成了影片的戏剧核心。影片大部分内容都是关于母亲给女儿泼冷水、打压女儿的爱情，而因为她截获了朱成写给西莲的情书，让母女之间的对抗变成了危险的对世俗伦理的挑战。边缘我觉得最有趣的是，西莲虽然是母亲养大的，在生活习惯、思想观念上都受到母亲严格、刻板的训练，但她长大后依然保留着那份纯真的精神，可见色欲才是最重要的。人性中的自然，是指不受外界约束而压抑的本性。后来，宝钗偷偷地读了朱成写给西莲的情书，无意间被朱成热情的表白爱情点燃了。这也说明，自制力无法控制情欲。这部影片对情欲的认知和描绘，其坦诚直率的态度，在华语电影中是罕见的。确实，到了影片的后半段，随着宝钗沉睡多年的情欲的复苏，影片偷偷地转移了叙事重点：从母亲对女儿爱情的压抑，转向了母女之间为了争权夺利的斗争。电影。同一个男人。讽刺的是，在宝钗热情而直接的求爱面前，朱成却被打败了。对于西莲来说，朱成的“无耻”不正是犯了和他母亲一样的错误吗？再加上之前答应嫁给西莲的陈俊明的变化，林正盛在不断指出男人的不可靠的同时，也表现出了女人对爱情的热切渴望。这种宿命论的处理方式包含着隐含的批评。不言而喻，这和当年的《杀夫》不同方式是一样的。我其实没看过《杀夫》，但从当年的影评我大概可以看出，这部电影并不仅仅停留在讲述一场耸人听闻的家庭悲剧，而是探讨了女性犯罪背后的社会动机。林正生也对社会批评进行反思。 《月光下》的叙述看似在一个相对超然的时空里展开，实则直指父亲缺席带来的惨痛后果。林正盛对父亲角色的刻画微妙而晦涩，但通过片中宝钗和西连回忆父亲的几句对话，我们还是可以发现这个家庭所遭遇的变化。多年前，父亲因反抗当局被捕，远离了薄柴和席连。他偶尔的露面只被旧照片所取代。这个角色看似与影片的故事无关，但事实上正是因为父亲的长期缺席，给母亲留下了难以理解的心理阴影，从而导致了她性格的奇怪和孤僻。 。回归本源，我们可以说，父亲的缺席，为多年后母女之间的矛盾以及母亲介入女儿的爱情埋下了凄凉而艰难的先例。因此，影片的故事是关于母女面对情欲的对抗，却道出了那个特定政治时代人性的毁灭和囚禁。不得不说，《月光下》对社会背景的揭露是“有难度”的，但对于敏锐的观众来说，把握影片所传达的历史信息应该不难。又如，在海边散步的一个长镜头中，朱成向西联讲述了他和家人在台湾海峡两岸失散的经历。短短几句话，道出了那个时代千万人同样的辛酸之情。那就是龙应台中描述的一个时代的悲剧。我还想到了一个题外话，《月光下》所做的是纸笔时代的悲剧。影片中，宝钗截获了朱成写给西莲的情书，正如曼桢的母亲和妹妹将世钧的信偷偷藏在《半生缘》中，让有情人难以成家。在以前用笔和纸来沟通爱情的年代，我不知道发生过多少这样被残酷阻挠的爱情悲剧。但在当今媒体发达的社会，电话、网络等媒体触手可及，权威干预的力量应该超出了我们的能力吧？爱情悲剧会越来越少吗？但转念一想，如果世界上的男人都像朱成或者成濑电影里的男人一样不可靠，悲剧只会一代又一代地延续下去。这确实是非媒体和技术无法解决的人性悲剧。